光绪二十九年（1903）至三十三年（1907），王国维写下了他一生中最主要和最有价值的诗词作品，即《人间词·甲稿》与《人间词·乙稿》。其《人间词话》作于1908年至1909年间，即成书于他诗词创作的高峰期之后。那么，我们可以想见《人间词话》中的一些有关艺术特征和创作方法的论述，正是他进行诗词创作时的切身体会。

　　《人间词·乙稿·序》言：“夫文学之所以有意境者，以其能观也。出于观我者，意余于境；而出于观物者，境多于意。然非物无以见我，而自有我在。故二者常互相错综，能有所偏重，而不能有所偏废也。文学之工不工，亦视其意境之有无与其深浅而已。”《人间词话》稿评中静安亦称：“凿空而道，开词家未有之境。余自谓才不若古人，但于力争第一义处，古人亦不如我用意耳。”可见境界是静安对自己词作颇为自矜之处。但求意境新美，得风人深致。于其作品中我们可见这样的词句：“桐梢垂露脚，梢上惊乌掠。灯焰不成青，绿窗纱半明。”（《菩萨蛮》）“乾坤大。霜林独坐。红叶纷纷堕。”（《点绛唇》）这些词句都深切地表现着作者的内心世界，是如此默默深寂而萧索的探求，却还是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”（辛弃疾《凤栖梧》）。

　　真切，是静安词的另一重追求，即其自己所说的“不隔”。所谓不隔就是写真切的景物，真切的情感，让读者如临其境，深感其情。正因如此，他厌弃用典，善用白描。《人间词·甲稿·序》品评其词，言“往复幽咽，动摇人心，快而沉，直而能曲，不屑屑于言词之末，而名句间出，殆往往度越前人”。其悼亡之词，情深仿若纳兰词：“屏却相思，近来知道都无益。不成抛掷。梦里终相觅。醒后楼台，与梦俱明灭。西窗白。纷纷凉月。一院丁香雪。”(《点绛唇》)

　　纵观静安词中除三五篇咏物唱酬之作外，都不拟题，《人间词话》云：“诗之《三百篇》、十九首，词之五代、北宋，皆无题也，诗词中之意不能以题尽之也。”这种作法，使得读者对词作理解的深度和广度被尽可能扩大了，从而使得词作本身语言色彩的表现力得到充分发挥，使作品的意蕴更为深永。

　　除几乎不设题外，静安词的另一大特色是以小令为主。现存词作中，长调仅有九首。他自己也在《人间词话》中承认不喜作长调。想来小令一体繁盛于五代、北宋，南宋以后，濒于绝响。而有清一代词家，又多善为长调者。静安能舍众家之所重，继纳兰之后独辟蹊径，不得不说是眼力极佳，别具一格。

　　王国维词现今可见115首。光绪三十二年（1906）《教育世界》杂志丙午四月第一二三号中，刊载了《人间词·甲稿》的61首词作，次年丁未十月上旬第一六一号中，刊载了《人间词·乙稿》的43首。两稿总共收词作104首。除此之外，《人间词》尚存有王国维的手稿本，现藏于国家图书馆（浙江古籍出版社曾经有仿真复制本发行过，录词97首，有吴昌绶的眉批，并补录词1首）。《人间词》后又更名为《苕华词》，共录词92首，且其中有4首词是作于1910年至1920年间的。

　　此次小词集系列的《王国维词集》是以国图王国维手稿为底本，参校其他各本而成，且保留了词作的系年，鉴于王国维词创作上的若干特点，仅对词中化用他人的成句作了简单的注释。另于词作后添加了历代文人学者简单的品评，文字简练，于情境处点到即止，意味隽永。

　　（《王国维词集》，上海古籍出版社2013年6月出版，定价：18.00元）